Portrait d’un Révolutionnaire de l’Image
Né à Osaka en 1938, Daidō Moriyama déambule depuis plus de soixante ans dans les rues de Tokyo, capturant l’âme d’un Japon en perpétuelle mutation. Figure emblématique de la street photography, ce visionnaire a révolutionné la photographie contemporaine en inventant un langage visuel radical qui continue d’inspirer les nouvelles générations d’artistes.
Après ses études de graphisme à Osaka, Moriyama décide de se consacrer à la photographie et s’installe à Tokyo en 1961. Cette migration vers la capitale nippone marque le début d’une aventure artistique extraordinaire qui bouleversera les codes de la photographie mondiale. Il gravite alors vers le travail des photographes d’avant-garde de l’agence Vivo, en particulier celui de Shōmei Tōmatsu et Eikoh Hosoe, puisant chez le premier une fascination pour les bas-fonds de la street life japonaise et chez le second un sens du théâtral et de l’érotique.
Le Magazine Provoke et Daidō Moriyama : Catalyseur d’une Révolution
En novembre 1968, paraît le premier numéro de Provoke, magazine japonais fondé par les photographes Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, le critique Kōji Taki et le poète Takahiko Okada. Daidō Moriyama rejoint le collectif dès le deuxième numéro, apportant sa vision subversive et son esthétique transgressive.
Avec Provoke, les photographes Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi et Daidō Moriyama imposent un nouveau langage visuel pour capturer la complexité de l’expérience individuelle et les paradoxes de la modernité. Le magazine, bien qu’ayant survécu seulement trois numéros, est désormais largement reconnu comme une publication révolutionnaire dans l’histoire de la photographie japonaise contemporaine.
Son sous-titre « Matériaux provocants pour la pensée » redouble l’affirmation programmatique de rupture avec les poncifs de la photographie d’alors. Pour les membres de Provoke, la photographie devait être libérée de son carcan idéologique et factuel, pour saisir une capture subjective, fragmentaire et explosive de l’expérience du monde.
Le rôle de Moriyama dans Provoke fut déterminant : il apporte une radicalité visuelle inédite, transformant le magazine en laboratoire d’expérimentation photographique. Son style granuleux, flou et hors-focus, contrastait fortement avec l’imagerie habituelle au Japon à cette époque. Cette approche révolutionnaire établit les bases de ce qui deviendra sa signature artistique.
Approche Contextuelle : L’Écosystème Artistique des Années 1960
Mouvements Sociaux et Révolution Culturelle
La revue Provoke naît à une époque où le Japon est en proie à de nombreuses contestations populaires : l’implantation de bases militaires américaines sur l’île d’Okinawa, l’augmentation des frais universitaires pour les étudiants et le projet d’ouverture d’un second aéroport à Tokyo. Les magazines sont imprimés en 1968 et 1969, deux années turbulentes politiquement avec les émeutes de mai 1968 à Paris, l’assassinat de Martin Luther King Jr et les protestations anti-Vietnam aux États-Unis.
Cette effervescence politique et sociale nourrit l’esthétique de Moriyama, qui capte dans ses images la tension d’une société en mutation, tiraillée entre tradition et modernité occidentale.
